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刚刚过去的周末，“2025鸟巢星光演出季”序幕拉开。台上的演唱者与台下的观众互动不断科创之星，一起热情似火地投入了北京“演唱会春天”的怀抱。多姿多彩的演唱会在北京举办的越来越多，市民在家门口就能享受到“演艺之都”给生活带来的快乐。

革命歌曲演唱会鼓舞干劲

上世纪五六十年代，在革命年代曾发挥过很大鼓舞战斗作用的革命歌曲被很好地传承下来，新的红色歌曲创作也掀起高潮。革命歌曲演唱会因此应运而生，在社会主义建设时期发挥了凝心聚力的重要作用。

在1960年的那场纪念聂耳和冼星海音乐会上，《开路先锋》《救国军歌》《在太行山上》《怒吼吧，黄河》等革命歌曲全场激荡，人们回忆起革命年代，被革命前辈的斗争精神所深深感染和激励。（1960年10月30日《北京日报》4版，《首都文艺界隆重举行纪念音乐会》）

1960年10月30日，《北京日报》4版

1965年8月，为纪念中国工农红军长征胜利三十周年而创作的长征组歌《红军不怕远征难》在首都公演。组歌通过《告别》《突破封锁线》《进遵义》《入云南》《飞越大渡河》《过雪山草地》《到吴起镇》《祝捷》《报喜》《大会师》十首歌曲，热情歌颂了在中国共产党和毛主席英明领导下，工农红军震惊世界的二万五千里长征伟大创举。长征组歌以齐唱为主，也有独唱、重唱、对唱、合唱和表演唱，曲调雄壮豪迈，气势磅礴，感情真切。受到极大震撼和鼓舞的观众都表示，要继承和发扬红军长征的光荣传统，在社会主义建设道路上奋发前进。（1965年8月2日《北京日报》1版，《长征组歌在京公演》）

1965年8月，《长征组歌》在首都公演。

《长征组歌》的创作、排练和演出，都得到了周总理的亲切关怀和亲自指导。他曾多次把《长征组歌》的曲作者和歌唱演员请到中南海他的办公室或人民大会堂，一段一段地听《长征组歌》的演唱，并讲述长征的史实和他的亲身经历，对每一曲都提出了自己的品评意见。他对初稿第一曲《告别》提出过中肯的意见，他说：“《告别》写得太雄赳赳、气昂昂了。要尊重历史嘛！当时是在‘左’倾错误路线的控制下，红军是不得已进行战略转移的。红军撤离苏区，舍不得留在根据地的战友和乡亲们，是一步一回头、一步一声泪地依依惜别。只有到了遵义会议后，确立了毛泽东同志在全党全军的领导地位，才挽救了革命、挽救了党，才能保证红军长征的胜利。”根据周总理的意见，曲作者把第一曲《告别》改成了叙离情、道别绪，难舍难分、来回反复的挥泪惜别曲。（1996年8月18日《北京晚报》11版，《周恩来与〈长征组歌〉》）

1965年8月2日，《北京日报》1版

在那个年代，入耳入心的革命歌曲经由演唱会的形式传播开来，让人们的思想感情更紧密地联系在一起，为实现共同的目标和理想而奋斗，也使人们的生活更加朝气蓬勃、多姿多彩。

大获成功的《新星音乐会》

上世纪80年代，沐浴着改革开放的春风，人们对群众性音乐事业有了新需求、新期待。与此同时科创之星，首都文艺舞台上也出现了不少歌唱新秀。他们年轻有为、勇于探索、各有建树，是80年代涌现出来的一批歌坛新星。1980年，《北京晚报》应广大读者和听众要求，主办了两场《新星音乐会》，让这些首都歌坛新星在首都体育馆为广大听众献歌。（1980年9月18日《北京晚报》1版，《本报举办〈新星音乐会〉》）

1980年，《新星音乐会》八位歌坛新星和一位报幕新秀合照。

《新星音乐会》首场演出就大获成功，受到首都1.8万名观众的热烈欢迎。参加演出的新星有朱明瑛、苏小明、郑绪岚、任雁、吴国松、李默、远征和王静，他们不同风格的演唱，使音乐会多姿多彩。有的以演唱悠扬的传统民歌令人欢快，有的以深情的歌剧表演使人入神，更多的演员则以新颖的唱法令人感到耳目一新。整个音乐会气氛很热烈，特别是朱明瑛载歌载舞演唱的亚非拉歌曲和苏小明那渗透人心、极富诗意的歌声，使音乐会出现了两次热烈的高潮。在新星们演唱的《北京晚报》推荐歌曲中，尤以《军港之夜》和《年轻的朋友来相会》最受观众喜爱。（1980年9月24日《北京晚报》1版，《〈新星音乐会〉昨晚首场演出受到观众热烈欢迎》）

1980年9月18日，《北京晚报》1版

与此同时，“中国风”演唱会登陆香港地区和东南亚国家，把中国八九十年代富有民族艺术特色的通俗歌曲以演唱会的形式加以展示，受到了众多华夏儿女的热情关注和高度赞许。（1996年10月7日《北京日报》5版，《’96中国风演唱会完成彩排》）

始于1992年的“中国风”演唱会，将中国富有民族艺术特色的通俗歌曲介绍给海外观众。图为1996年演唱会上现场。张风摄

1996年10月7日，《北京日报》5版

能举办大型个人演唱会，是歌手展示实力和衡量成就的重要标志之一。能够在北京举办大型个人演唱会，更是一种至高的荣誉。但在当时，能举办个人演唱会的歌手却是凤毛麟角，其中一个重要原因就是歌手普遍缺乏开个人演唱会的实力。想成功举办“个唱”，须是全国闻名的大牌歌手，还要有足够的演出作品和全面的舞台表演功力，这一般至少得有十年以上的演出功底。作品匮乏的歌手只好靠录唱一两首单曲、拍一两个MTV，打打榜、弄几个水奖、走几场野穴来混口饭吃。歌手“个唱”难的另一大原因是演出市场存在着严重的不规范运作，如经纪人制度不健全、演出市场混乱、从业人员的专业素质比较差和人才匮乏等。随着上世纪90年代末管理演出市场及有关文化经纪的相关法规相继出台，以及歌手们对自身实力的着力提升，“个唱”难现象逐渐得到缓解。田震等知名歌手的大型个人演唱会开始陆续出现。（1999年8月2日《北京日报》12版，《内地歌手开“个唱”难，难于上青天》）

港台歌曲演唱会风靡一时

上世纪八九十年代，改革开放政策的实施让文化事业繁荣发展，交流也更加频繁。当时风靡亚洲歌坛的台湾校园歌曲、港台流行歌曲在北京人中间流传开来，人们很期待能看上一场这样的演唱会。

1981年，中央人民广播电台对台湾广播部举办台湾歌曲演唱会，刘秉义、李光羲、李谷一等著名歌唱演员演唱了台湾校园歌曲和民歌。“遥远的东方有一条江，它的名字就叫长江；遥远的东方有一条河，它的名字就叫黄河……古老的东方有一群人，他们全都是龙的传人。”著名男中音歌唱家刘秉义演唱的这首充满强烈民族情感的《龙的传人》，反映了台湾同胞向往祖国大陆、盼望祖国早日统一的愿望，深深打动了观众的心，受到人们的热烈欢迎。（1981年1月12日《北京日报》4版，《“台湾歌曲演唱会”受到首都听众热烈欢迎》）

1981年1月12日，《北京日报》4版

随着海峡两岸交流的增多，台湾的齐秦、齐豫、伍思凯、赵传、周华健等深受歌迷喜爱的歌手，纷纷来到北京举办演唱会。1991年冬，工人体育馆的全球华人同根演唱会已过结束时间，可场内热情的观众仍不肯离去。已回到后台的齐秦，在歌迷们一浪高过一浪的热情呼唤下，又回到台前献上一首《爱情宣言》。1万余名歌迷忘情地鼓掌应和着，呼喊着……（1991年12月14日《北京日报》5版，《华人同根》）

上世纪90年代，众多当红港台歌星纷纷来到北京举办演唱会，图为台湾歌星齐秦正在演唱。翟伟摄

上世纪90年代，香港歌星刘德华在北京演唱会上演唱。翟伟摄

香港当红歌星也扎堆儿前来为京城歌迷献唱。1993年春节前夕，在北京举办的“叱咤乐坛流行榜”演唱会上，香港1992年度最佳歌手叶倩文、林忆莲、王靖雯、刘德华、黎明、张学友及著名演唱组合草蜢等演唱了年度最佳金曲，让北京观众为之沸腾。（1993年1月8日《北京日报》5版，《“叱咤乐坛流行榜”演唱会将办》）

1993年10月30日，《北京日报》5版

同时期来北京举办演唱会的，还有来自日本、马来西亚、丹麦、美国等国的流行、摇滚歌手，在北京同样收获了惊喜和掌声。

“三高”紫禁城联袂放歌

进入新世纪，北京演唱会的水准也迎来了跨世纪的提升，国际歌坛的顶级巨星开始陆续来京登台献艺。

世界著名三大男高音歌唱家帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯首次同台献艺，是在1990年世界杯的演出上，此后许多国家都想邀请三大歌王重现辉煌，但是同为球迷的三人早已达成默契：只在每4年一次的世界杯上演出。2001年6月23日晚，北京邀来歌迷热盼已久的“世界三大歌王”在紫禁城午门广场联袂放歌。三位音乐家在中央歌剧院交响乐队和合唱队的伴奏下，演唱了《星光灿烂》《今夜无人入睡》《月亮河》等脍炙人口的歌剧选段或歌曲，数万热情观众对精彩的演出报以阵阵热烈的掌声。这场盛大的演出成为世界音乐舞台和中国对外文化交流的盛事。（2001年6月24日《北京日报》1版，《世界三大男高音放歌午门》）

2001年1月20日，《北京日报》11版

2004年，世界乐坛的天后级人物——“月光女神”莎拉·布莱曼北京演唱会开启。她特意准备了多首经典歌剧和音乐剧选曲，还把十多年来她每张专辑中的重要作品在演唱会上重新演唱。在两个半小时的演唱中，莎拉的表现不负众望，无论是什么类型的歌曲，她总能用自己独特的演唱风格给观众带来一个又一个惊喜，现场的掌声和欢呼声不绝于耳，高潮一浪高过一浪。（2004年6月1日《北京日报》1版，《第二届北京国际戏剧演出季圆满闭幕》）

2004年，“月光女神”莎拉·布莱曼在北京演唱会上放歌。李继辉摄

2008年，全球超人气摇滚小天后艾薇儿世界巡演北京演唱会在五棵松篮球馆掀起摇滚旋风。现场近万名歌迷多为年轻人，其中不乏很多外国歌迷。从第一首歌开始，歌迷们就仿佛站立在特设的摇滚区域，把艾薇儿的歌从头跟唱到尾。入乡随俗的艾薇儿也是有备而来，不时用中文说“谢谢”。（2008年10月7日《北京日报》13版，《艾薇儿激情摇滚劲爆五棵松》）同一年，北京歌迷还欣赏到了格莱美“爵士女神”戴安娜·克瑞儿在北展剧场的世界巡演北京站演出。

家门口看世界级精彩演唱会

党的十八大以来，作为全国文化中心、国际交往中心和全国文化演出最繁荣的城市，北京的文化消费供给日渐丰富，文化消费结构日渐优化。北京得天独厚的演出资源，像磁石一样吸引着中外大牌歌手前来献艺，文化艺术领域的盛事不断，演出市场越发火爆。

过去，人们都炫耀自己出国看了场什么演出，可到了今天，世界上精彩的演出纷纷来到家门口，在北京就能看得到。巴西世界杯主题曲演唱者、说唱歌手皮普·保罗，美国乐队后街男孩，猫头鹰乐队……2015年，欧美大牌歌星扎堆儿在京开唱。其中备受瞩目的，是以《变形金刚》电影主题歌被中国乐迷所熟知的美国摇滚天团林肯公园。座无虚席的工人体育场内，上万歌迷与林肯公园一道呐喊，掀起一轮又一轮的现场大合唱，直到全场演出结束，不少歌迷依旧久久不舍离去。这场巨星演唱会同时在网上直播，吸引了超过190万网友在线观看。（2015年7月27日《北京晚报》26版，《林肯公园工体制造万人摇滚》）

2015年，美国摇滚天团林肯公园在北京工人体育场开唱，除了场内上万乐迷，还有超190万网友在线观看。

北京巨大的演艺市场潜力，让越来越多的世界级演出远道而来。面对国家大剧院内众多热情又“懂行”的观众，西班牙著名歌唱家多明戈说：“中国将可能拯救世界的古典音乐市场。”（2018年12月30日《北京日报》7版，《2018：向世界乐坛发出中国声音》）2017年，北京观看各类型营业性演出的观众达到近年来最高水平，演唱会与话剧、儿童剧、马戏杂技魔术等一起成为最受消费者欢迎的演出类型。（2018年1月8日《北京日报》1版，《本市去年演出市场观众逾千万人次》）2018年，全市演出市场再创新高，演出场次、观众人数、票房收入达到2010年的1.6倍。这意味着一年365天，每天都有超过3万人在京城各处欣赏着67.6场演出。（2019年9月30日《北京日报》特2版，《阔步迈向世界文化名城》）